中汉的画，用墨很有特色，画面还有装饰味道，很精彩、耐看。画同人一样，都要讲个踏实。

现在社会上会画个画，都想这、想那。画画就是画画，想别的干啥呢？其实画画不要那么复杂，讲究个自然而然，要合适。中汉的画到现在这个地步，有风格、有自己完整的想法，这就可以了。

 

浏览中汉弟的画作，一个敦厚、直爽、粗犷、真诚的西北汉子跃然眼前。

其画恰如其人，不造作、刚直不阿，说一不二。在艺术追求上他摒弃“从众心理”，充满“自主意识”，一不作社会“商潮”的俘虏，二不作美术“新潮”的走卒，既不随西方现代派所追求的“世纪末精神幻灭”之末流，又睥视旧“文人画”消极避世之狭途。

中汉的画就是活生生的中汉，他满腔热情真诚地表现属于他自己的艺术天地与境界。

 

绘画是一个艺术表现手段，每一位画家都在找不同的手段来表现他自己的内心世界，中汉他大刀阔斧、无拘无束、满腔热情的在宣纸上来表现属于他自己的艺术天地与境界。

何为好画，能让人生情即为好画，在这一方面，我与中汉共勉。

 

路中汉的写意花鸟画，在探索情态美、结构美、对称和谐美中，着眼于整体美，实现了质的飞跃。

他的艺术特色——繁中空灵而意远，中和适度，令人感到清新。

路中汉从写生、写意、意象，创造气韵风姿，他已摆脱了繁琐物象的形体纠缠，路中汉在艺术处理上颇悟音乐与和声，十分注意表现适度，不以强激冲出人们正常的视觉，而是气度平和，整体布局相当考究，结构平衡，相济互补，奋而不激，概而不狂，色彩绚丽却淡雅涵蕴，总是从容不迫、平静放纵。

一个画家能够把各种语言要素，按秩序构成有机内在的整体，能调动各种艺术语言要素以呈现整体的艺术效果，产生艺术魅力，诗心与妙境交融，追求艺术作品的整体之美，这是一个画家在艺术上成熟的重要标志。

 

我们隆重的推出一位来自中国北方的画家路中汉先生的优秀作品，作品有一种激动人心的美，是你在欣赏时忘记了呼吸，而被眼前的画作所吸引。

路中汉的作品总是以清新的视觉，阐述大自然的一花一草，一物一景，让人感到典雅、时尚……

他所创作的本民族的中国水墨画，不只仅仅代表着自己的民族，而是反映了一个文化时代。

 

路中汉先生的花鸟画，在自然情景中所透露的、所感染的、所散播的诗意，全是人的化身。

我喜欢他的画，有他独到的民族审美意识，他的绘画，在向他人学习的时候，是吸收、是借鉴，而不是全盘乞讨，因而他的绘画有自己的“国籍”，路先生能做到这一点，难能可贵。

他的画奇特并不陌生，古老而又摩登。

在他的画中我看到了、想到了人们向往的十分美好的东西。

 

路中汉在形和色的视觉世界中，他的花鸟画至始至终贯穿着人的情感以及对普通人的关爱和同情。

他用大家司空见惯的题材，以强烈自信的笔触，满腔的热情依附自己的绘画，让人感受到一种力量、一种正义……

 

路中汉长期练就了提炼概括生活的功底，这种绘画上的概括提炼，植根于他固有的气质、阅历与审美，他在画上印证了一切，是自身情感的烙印。

他总是抱有希望和幻想，永往直前……也许现实距这种希望和幻想还为之遥远，但唯一坚持下来的还是精神的向往。他的作品其所以有一种打动人心的力量，就是这种向往。这正是人们渴望的精神家园。

 

路中汉的画，着眼于北方乡间那些题材，在审视当中，巧妙地融入了人文精神。它是生活的本态，又是精神的指引。他的画带着浓郁的北方大地特有的气质和内涵，这种画是暖意的，是积极向上的，在情思中泛着朴实的诗意。

一切都可以理解、都可以品味，在大方得体的剪裁中透出简约的沉力。

一切装饰意味都归纳于整体的律动中，看着“醉”了，但没有醉死，只在微醉中忘我与舒展。

 

世界的绘画趋势向一个有意味的形式走去。路中汉在画面上笔墨行走的轨迹，分明让人感受到了“时代”、感受到了“见解”。路中汉的画不仅是自然气息浓郁、北方味儿十足，而且吐露出心声，流淌的是至情至理。

画家以鲜明个性的形象创造，多角度的反映出日常生活人们能看得见的角落，诸如：墙上瓜、风雪鸡、篱笆墙、石板路……他并非离开规律的法则，也没有固执的偏见，他不以别人的非议而改变自己，也不以功名利禄而妥协，在画中让人感受到一种真挚平心的境界。

 

他画的篱笆小鸟、水稻田埂、杂草丛林……让人感受到了乡间特有的空气和阳光，广袤的乡野，似乎是常驻的景物，记录着逝去的又一个春秋……他的笔下可亲、可敬、可叹，甚至有一种怀旧的心境，觉得人活在这样的气氛中是幸福的。

我从不认为路中汉是一位具有叛逆的画家，当你走近他的时候，熟读他的作品，你会接受这样的观点：他是中国当代的新美术，他是冲锋陷阵走在前沿的人。

在中国开放加入世贸后的今天，中国大地发生了翻天覆地的变化，全是这样吗？审视过去残余留下来的美术营垒，观望那些爬行的“皇家”美术体系，问一声：中国美术“入世”了吗？

眼下来自黄天厚土的路中汉的美术作品，在宣纸上构成了人们的一种心愿，在那富有散文诗般的艺术天地里，我们真正的闻到了一股新鲜的空气，分明感受到一股清新的春风。

 

他在画中虽然吸收了各种艺术元素，但更多的是对自然界的静心观察、静心思索。他的独特的表现方法，冲破了中国传统绘画的固有模式，线条畅快、色彩淋漓、耐人寻味、充满生机。而这一生机特色的觉醒，把自己的人生对周围的一切的情感，经过寂寞痛苦的思考，溶化在他的作品之中。

他的画临摹不了，因为他的画不单纯是技法，而是一种思想、一种智慧。

 

在他的画中几乎看不到阴天，也没有雾，只有一片明朗的晴天。观他的画，往往被画中的颜色、线条所吸引，似乎拨动了心灵的弦，从而感受到心里透明的那一瞬间。

画同人一样，是统一的。他在画中表现的题材，大都是躺在地面上的，是贴着地面走的，带有泥土气息的，是小中见大的……在科技飞速发展的今天，在城市高楼大厦一片仰天尖叫声中，路中汉的画给人们一种启示和联想，使人们从画中想到了自然，在自然中感受纯真达观的品格，正是这种品格，他的画才像磁铁一样吸引人。